ロバの耳通信 「ファインド・アウト」「パーフェクト・ルーム」

 「ファインド・アウト」（１２年　米）原題: Gone

ジツのところ、アマンダ・セイフライド（「レ・ミゼラブル」（１２年　米）コゼット役）が好きじゃない。嫌いなのはあの目かな。だから、誘拐モノ、犯人捜しの本当は面白い筈のストーリーも、アマンダの顔見てるだけでイライラが募るだけ。じゃあ、見なければいいのにという考え方もあるが、見始めたら最後まで見なきゃならない貧乏性。主人公のアマンダを全く信用せず、妹の失踪を妄想だと片付けてしまう刑事の気持ちのほうにより、共感。

当時、アメリカで社会問題とされていた、女性の誘拐事件の多さがこの映画のテーマらしい。ラスト近くで、犯人は主人公に殺されてしまうが、スッキリしない終わり方に余計、イライラ。

「パーフェクト・ルーム」（１４年　米・ベルギー）原題:The Loft

ヒット作のベルギー映画「ロフト」（１８年）のハリウッドリメイク作品。５人の男たちが、妻たちに隠れて愛人と逢うために共同で借りたマンションの一室に残された美女の全裸死体。

犯人捜しのミステリーは充分楽しめたが、ワタシには人の顔や名前をなかなか覚えられないという致命的な欠陥があり、しかもその名前が、ビンセント、クリス、ルーク・・といった横文字だし、この男のカミさんがアレで、愛人がアレで、とかゼンゼン頭にはいっていないから、登場人物の多いミステリー洋画はいつも苦労する。

これが文庫本だと、主な登場人物を紹介したリストがあるし、韓国ドラマとかはあらかじめ顔写真つきの人物相関図を準備して見始めるのが常。

よくそれで長くビジネスマンやってたねといわれそうだが、自分なりの工夫をしていたんだよ。自分にとって重要な人との初対面の際は、手帳に日時、氏名のほかに、推定年齢、簡単な似顔絵、似てる有名人など、その人を特徴付け、記憶するためのメモを書き込みしていたね。ハナシの途中で聞きだしたその人の趣味なども。

見終わった「パーフェクト・ルーム」も、結局犯人が誰だったかも良く憶えていない。そんな記憶力だから、映画や本は何度でも楽しめるし、レンタルビデオ・DVDの時代は同じものを2度も３度も借りてきて、家族に良く笑われた。

ロバの耳通信「ジュピターズ・ムーン」「Mr.& Miss.ポリス」

 「ジュピターズ・ムーン」（１７年　ハンガリー・ドイツ）原題:Jupiter holdja

ハンガリー国境で撃たれたシリア難民の少年が空中を浮遊する能力を手に入れ、それを利用し金儲けを企む医師。医師は医療ミスで多額の賠償金を求められていたというスジ。突然の体の変化で戸惑う少年と欲丸出しの医師の旅。暗いイメージのハンガリーの病院と病気を早く見てもらいたいと押し寄せる難民たち。

何を示唆していたのだろうか。少年の戸惑いも医者の失意と欲望もなんとなくわかる。少なくとも楽しい場面や和むところもないから、娯楽作品でないことはわかる。映画の終わり方も放り出すような感じ。戸惑いと暗い気持ちだけが残った。ポスターは目を引くが、勧められる映画ではない。

「Mr.& Miss.ポリス」（１４年　米・ロシア）原題:Black Rose

舞台はロサンジェルス。連続して発生しているロシア女性の殺人事件の捜査が進まないことに業を煮やした警察幹部はロシアから捜査員を呼ぶ。ロシアから来た特殊部隊出身の捜査員が、プロファイラーのネェちゃんと組んで大活躍。ひどい邦題はココからきているのか。原題の　Black Rose は殺されたロシア女性が咥えさせられていたバラ。

映画は粗っぽいツクリで、見るに堪えないどうしようもない作品だが、渡米したロシアの捜査員を出迎えたロサンジェルス市警の刑事が街を案内、大都市の光と影を説明し、浮浪者とゴミだらけの街を見せるシーンが良かった。B級映画でもなにかの思いを込めたところ、矜持みたいなものを確かに感じ取ったよ。

シュワちゃんがロシアンマフィアを退治にシカゴに乗り込む「レッドブル」（８８年　米）で、安宿のテレビ番組をチラ見して”キャピタリズム（帝国主義）”と吐き捨てるように言ったセリフを耳にしたときと同じ気持ち。

ロバの耳通信「42 〜世界を変えた男〜」「マイル22」

「42 〜世界を変えた男〜」（１３年　米）原題: 42

黒人で初のメジャーリーガーとなったジャッキー・ロビンソンの伝記映画。原題は彼の背番号でアメリカ野球界では今も永久欠番らしい。差別と闘いながらブルックリン・ドジャース（現ロサンゼルス・ドジャース）で活躍するようになるまでを描いている。

映画では、球団の会長（ハリソン・フォード）が繰り返される差別にキレそうになったロビンソンに、活躍することだけが差別に打ち勝つ方法だと諭すところがでてくる。なにかおかしくないかその考え方。頑張らなければ普通に生きることさえできないなんて。

映画は麻薬。だから、辛い思いにさせることは決してない。でも、いくら努力しても差別の壁を乗り越えることができなかった、という悲しい作品なら、少しは社会を変えることができるのじゃないか。万にひとつのサクセスストーリーを明るい映画にして夢を見せてくれても、能天気に生きられるわけがないのだから。

「マイル22」（１８年　米）原題：Mile 22

マーク・ウォールバーグとインドネシアのアクション俳優イコ・ウワイスが主演のスパイもの。インドカーというアジアの仮想国でスパイを亡命させるため空港までの２２マイルを護送するCIAエージェントが活躍するというスジなのだが、三重スパイとかまであるから、誰がテキかミカタかグッチャグチャ。

個人的には好きじゃないジョン・マルコヴィッチがいい役で出ていたから実はこいつが悪のボスじゃないかと予想していたが、ラストにあっけなく殺されてしまって肩透かし。



ちょうどこの映画の前に「ナチスの墓標 レニングラード捕虜収容所」（０６年　ロシア・英）というつまらない映画でジョン・マルコビッチがワルのロシア将校役やってて、余計に印象悪かったからか。

まあスジなんかどうでもいいやの感で不死身のマーク・ウォールバーグのドンパチを満喫。

ロバの耳通信「レッド・ダイヤモンド」「ロスト・レジェンド 失われた棺の謎」

「レッド・ダイヤモンド」（１６年　カナダ）原題: Precious Cargo

大好き英女優クレア・フォーラニから逆引きして動画サイト見つけたクライムアクション映画。おぉ、ブルース・ウイルスも出てるじゃないかと手をたたき、雨の日のひとり映画会で見るのを楽しみにしていたのに、なんだ、この映画は。派手なカーアクション、ボートアクションにドンパチ。でも、それだけじゃね。うーん、こんなに中身のない映画、久しぶり。クレア・フォーラニもこの時もはや４４歳、疲れ顔のシワが目立ち、しかも妊婦役。ブルース・ウイルスもアクションなしのにやけ顔の悪のボス。
映画批評サイトRotten Tomatoesの評価は”ゼロ”だそうだ。トマト評と意見を異にすることはいつものことだが、この映画の零点に合意。落ち着いた雨の日の午後、こんな映画に使って損した。

「ロスト・レジェンド 失われた棺の謎」（１５年　中国）原題　鬼吹灯之尋龍訣

中国版「インディージョーンズ」のVFX冒険活劇。ほー、ここまで来たか中国、といっても５年前の映画、金を惜しんで小さくまとまっている日本のVFXなんぞはとっくに追い越されている感。
主役ではなかったがファッションモデル出身のアンジェラベイビー（楊穎）の可憐さにまいった。あー、ほかはどうでもいいと思うくらい可愛いかったから、雑なストーリーも、目立ちすぎのコメディアンのために感じた猥雑さとかも、すべて許す。
「封神伝奇 バトル・オブ・ゴッド」（１６年　原題：封神傳奇）にも出ていたし、中国テレビドラマ「雲中歌〜愛を奏でる〜」（１５年）、「孤高の花 〜General&I」（１７年）でも。若い頃のオードリー（ヘップバーン）にも通じる美しさがいい。

ロバの耳通信「セイフ ヘイブン」「誘拐の掟」

 「セイフ ヘイヴン」（１３年　米）原題：Safe Haven

映画の中のジュリアン・ハフにひとめ惚れしてしまった。バレンタインデイに合わせ公開された、甘々の恋愛映画。ふだんはあまり見ないこの手の映画だが、原作が「きみに読む物語」The Notebook（０４　米）で大当たりしたニコラス・スパークスということで。ストーリーは子連れの男が出会った女と仲良くなるが、女は殺人罪で指名手配されていたというストーリー。

出会いのシーンやこもれびの湖をボートでめぐるところなんてありきたりだが、ジュリアン・ハフの表情がたまらない。

ため息が出るほど美しいのだ。このあといくつかの映画でジュリアン・ハフをチェックしたが、なんだか。

「セイフ ヘイヴン」で、ジュリアン・ハフのとびっきりキレイな時を、名カメラマンが撮ったーというのがワタシの感想だが、結局この映画、ジュリアン・ハフのお気に入りの表情を見るために何度も見た。

ジェニファー・アニストンが気に入って、「すべてはその朝始まった」（０５年　米）を何度も見た時の事を思い出した。

「誘拐の掟」（１４年　米）原題: A Walk Among the Tombstones

ミステリー映画のデキは原作で決まる。元刑事で今は私立探偵だというクールな主人公なんて、ハードボイルド小説のステレオタイプ。原作はローレンス・ブロックの「獣たちの墓」。主人公探偵マット・スカダー役のリーアム・ニーソンはあんまり好きじゃないけれど、監督・脚本（スコット・フランク）に助けられたか、渋い作品に仕上がっている。

はやりのCGや派手なドンパチに食傷している昨今。こういうジミな映画で寒い日のホーム・ステイも捨てたもんじゃない。

ロバの耳通信「1944 独ソ・エストニア戦線」

 「1944 独ソ・エストニア戦線」（１５年　エストニア）原題：1944

第二次世界大戦で占領軍ドイツ側とこれを迎え撃つロシア側の二手に分かれ、同じ国の国民たちが殺し合うことになってしまったエストニア兵士たちの物語。初めてのエストニア映画だったが、画像はキレイで音楽もピッタシ。なにより、誰も知らない俳優たちが、演技なのか天然なのかの想像もつかないがなかなかソレらしい兵隊たち。気負わず自然で、怒ったり悲しんだりの”彼ら”に親しみを感じるのだが、みんなあっけなく死んでゆく。喪失感が半端ない。

塹壕の中を走り回るシーンが多く、さっきまで攻略サイトを見ていた戦争ゲームのCall of Dutyを思い出した。ゲームのように不死身のヒーローは出てこない。主人公がいないから丸太を断ち切るような終わり方。悲しみだけが残った。

エストニアについて全く知らなかった。大国に挟まれ同じ国の人々が殺し合ったという歴史を知って、朝鮮戦争やベトナム戦争を思った。

香港でも、ミャンマーでも同じことが起きている。

ロバの耳通信「UKコネクション」「レジェンド 狂気の美学」

 「UKコネクション」（１５年～　英）

邦題の付け方に感心することもあるが、この邦題は”意味わからん”の極み。

５０年代の英国で活躍（？）していた実在のギャング、クレイ兄弟の伝記映画で「伝説の幕開け（１５年）原題：The Rise of the Kraysと「狂気と破滅」（１６年）原題：The Fall of the Kray の前後編からなる。実際の兄弟はかなりのワルだったらしいが、ケヴィン・レスリーとサイモン・コットンが冷徹レジーと狂気ロニーの一卵性双生児の兄弟を演じていて、例の鼻にかかったキングス・イングリッシュといつもきまっているスーツ姿がメッチャ格好良くてまいった。

＜ふふふ、実は英国かぶれなのだ＞

ワタシは学生時代の英語教育を読み書き中心の日本人英語だけで育ち、仕事でアメリカ英語に少し慣れた４０歳後半に、香港生まれの英国人の個人教師について半年くらい本格的に”英”会話を学んだことがある。年下の英国人から、ワタシの通じればいいやの俗語だらけの米語のひとつひとつを細かく言い直させられ、なによりも会話するときは正面からメを見て、語尾までキッチリと１００％通じたと確信するまで話すこと。良く分からなかったら、曖昧にニヤニヤせずに、こういうことをあなたは言っているのだねと言い方を変えて、相手に確認することで、聞き取りと話す力を付けることを学んだ。最もタメになった半年間だったとおもうが、何とかは易きに流れのたとえのように、その後のアメリカ暮らしで、すっかり元の、”通じればいいや”に流れてしまった。たまにBBCドラマとかを見ていると、その香港生まれの英国人をなつかしく思い出す。

大ファンのトム・ハーディーが一人二役でクレイ兄弟を演じている「レジェンド 狂気の美学」（１６年　英）も好きな映画だ。トム・ハーディに狂気を演じさせたら無敵。「ヴェノム」（１８年　米）なんか、最高だね。映画そのものはコミックの焼き直しだから、まあつまらないのだが、トム・ハーディの狂気は良いよ～。

悪人に憧れても、実際はハエ一匹も良心の呵責なしに殺すこともできない小心モノのワタシは映画のなかでワルになり切り白日夢に酔いしれる。