ロバの耳通信「海街diary」

テレビ放映された「海街diary」（１５年邦画）を。雨の月曜日に腰を据えて見る映画は、予告編やら原作本の書評やら事前チェック怠りなく準備。監督や配役もワタシ好みだし、日本アカデミー賞最優秀作品賞を受賞ということで期待も大きかったのだが、出来が悪いというほどではないのだけどね、イマイチ伝わってこないんだよ、というワタシのコメントに、一緒に見ていたカミさんが「一時間半に押し込めているんだから、そこまではムリじゃないかなー」と。それはそうなんだけど、筋立ての設定からもっと、もっと奥深いジワーっとくるものがあるはずなんだ。（是枝裕和）監督だから、涙を無理強いさせたりはしていないこともわかっているんだけども、これだけの原作、監督、配役、音楽を手当てできていながらと残念。

「海街diary」の原作は吉田秋生による少女コミック。作画はうまくないが、横顔のアップやセリフを抑えたコマ割りは絶妙だし、主人公の四姉妹が住むという鎌倉の町や海、江ノ電極楽寺駅の描き方ではホンモノを良く知っているワタシにはこの漫画のコマのほうがずっと記憶に残っている。

音楽を担当したのが、菅野よう子。「花は咲く」の作曲で有名だが、「攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX」（０３年邦画）などのアニメ映画やゲーム「信長の野望」シリーズ（８６年～）、CMなどなど、日本を代表する作曲家、プロデューサー、ピアニスト、最近は歌手もーで大ファンである。近年はゲームなんかもエピック流行りで、映画やゲームそのものより強い印象を与える楽曲が多いが、「海街diary」の
決して前には出てこない音楽は菅野よう子らしくて好感が持てた。

外はまだ雨が降っている。

ロバの耳通信「死後結婚」

韓国人の描写をさせたら、岩井志麻子ほどウマい作家はいないのではないか。「日本人よりも韓国人の男性と付き合った数の方が多い」と公言しつつ年下の韓国人の夫、愛人を持っていると、それだけでもすごい。

ワタシが生まれたところは、駅裏に在日の部落があって、親たちにとっては差別の対象、ワタシにとってはなにか隔絶された島。近づいてもいけないといわれて育ち、それでも小学校のクラスにいた色白の女の子はその部落の出身だとクラス中が知っていたのだけれども、イジメはなかったと思う。幼すぎたワタシが気づいていなかっただけかもしれないが、ワタシはその子をいつも遠くから見て、憧れていたような気がする。学生時代、トナリの女子寮に住んでいた髪の長い優し気な朴さんと、すこし話をして以来、韓国女性とは知らない国のアイドルであった。その後、韓国に何度も行って、韓国女性のみんなが色白で髪が長く、おとなしいひとばかりではないということを再認識したとき、初恋の思い出を汚されたような気がしたものだ。

「死後結婚」（０５年　岩井志麻子）は怖い物語である。主人公の京雨子が慕う沙羅は在日の設定。色白の端麗とも妖艶とも異なる説明しがたいが、ワタシにとってステレオタイプの韓国女性。岩井の小説はどれも恐怖と性愛にあふれていて、出てくる女性が、少女から老婆に至るまで、とにかく怖く、心惹かれるのだ。食われるとわかってて、求愛してしまう雄カマキリを笑っている人間も同じか。

ロバの耳通信「雨の日の映画会」

一日中雨の予想が出ていたので、明るいうちは「ソロモンの偽証」（１５年邦画）、夕食後に「サンクタム」（Sunctum１１年、米）を。

「ソロモンの偽証」は文庫本を手に取ったこともあったが、ちょっとニガテな学園モノだし６冊（約３０００ページ）もあるということで尻込み。テレビで前・後編を放送ということで、録画して一気に。


公募で決まったという主人公（藤野涼子）が日本アカデミー賞ほか各賞の新人賞をかっさらい評判も良かったが、ワタシは中学生役のシロウト集団にひとりだけプロ女優がいるような居心地の悪さを感じた。いじめられっこ役の石井杏奈とその母親役の永作博美、気弱な担任の黒木華がステレオタイプのイヤなオンナに描かれ印象に残った。

新し映画のせいか、キャスティングではいま活躍中のタレントが大勢出演していて、そのタレントをワルモノにしないよう、チョイ役で終わらせないよう八方美人色に仕上げたせいで映画全体を落ち着かないものにしている。こういうシリアスな原作・脚本の映画では、軸となる数人の役柄が浮かびあがり、ほかの役は風景に溶け込むという、舞台劇のようなのが合っているのではないだろうか。
この映画の主題歌をU２が提供して話題になったが、ミスマッチと言っていいくらい。誰の責任なのかはわからないが、こんな使い方をされたらU2ファンは怒るよ、きっと。

「サンクタム」はアリスター・グリアソン監督、ジェームズ・キャメロンの製作総指揮。「タイタニック」（９７年米）「アバター」（０７年米）（共にキャメロンの監督・製作総指揮）と大ヒットのあとに鳴りもの入りでリリースされたが、評判はいまいちだったようだ。監督のチカラの差か。実話をベースとしたというドキュメンタリー仕立ての映像はワタシには楽しめたし、サバイバルでむき出しにされる人々のエゴや厳格な父を嫌う息子との情愛などストーリーもよかった。洞窟ダイビングのシーンなど、ぜひ、大スクリーンでもう一度見たい。

ロバの耳通信「森山良子Touch me ...」

森山良子デビュー５０周年記念コンサート「Touch me ...」に行ってきた。森山のライブは日比谷の野音のフォーク祭り（ほぼ半世紀前なので記憶は曖昧）以来。「愛する人に歌わせないで」（６８年シングル）、「森山良子インナッシュビル/思い出のグリーングラス」（６９年アルバム）の２枚のレコード（！）が始めだから、抒情とフォークがワタシの森山良子で、まあ懐かしのメロディー聞いて青春の思い出に浸ってくるかと。

スタートは知らない曲で、そのあと懐かしの曲のメドレーを目をつぶって浸りながら聞いて、うんうん、やっぱりライブは浸みるなーといい気持ちになっていたら、映画音楽、シャンソン、ジャズと次から次へ。ああ森山良子は抒情歌謡とフォークだけじゃなかったんだと。

最高のアレンジとアドリブにも聞こえる「聖者の行進」、バーバラストライサンドを強く意識したという「ピープル」など森山が歌うとこういう曲になるんだとただ驚き、感動してしまった。約２時間半のライブでほぼ同じ年の森山良子のパワーをもらい、このところ体調を崩してメゲそうになっている自分にハゲシク活をいれることができたのだ。ライブはいいな、やっぱ。

ロバの耳通信「ひまわりの約束」

「ひまわりの約束」は「STAND BY ME ドラえもん」（１４年邦画）の主題歌。歌っているのが、秦基博。ずっと知らなくて、「あん」（１５年邦画）をネットで泣きながら見ていて、主題歌の「水彩の月」（すいさいのつき）に刺され（まさにグサッと刺され）タイトルバックまでしっかり見てこの曲を知った。「あん」については、テーマが重くてすぐには書けそうもないので、いつかーということにしたいが、この「水彩の月」ほか秦基博の歌をYouTubeサーフィンで調べて、「ひまわりの約束」までたどり着いた。「STAND BY ME ドラえもん」は確かに見たのだが（うん、なんだか懐かしい気持ちのいい映画だった）。

どうして君が泣くの　まだ僕が泣いていないのに・・で始まる歌は、優しくて浸みる。弾き語りベストアルバム「evergreen」（１４年１０月）にふたつともはいっているが、YouTube で歌詞を見ながら聞くほうがずっと浸みる。

秦基博と「あん」の監督・脚本の河瀨直美の対談～君にもう一度会えるとしたら～がDVDのおまけ画像にあるらしく、探しているのだが。河瀨直美も大好きなのだ。

ロバの耳通信「赤目四十八瀧心中未遂」

「赤目四十八瀧心中未遂」（あかめしじゅうやたきしんじゅうみすい　０３年日本）

邦画を見ることはあまりない。理由はうまく説明できない。面白い、つまりは好みの作品に中々あたらないというそれだけ。韓国映画を好んで見ているから、ハリウッド偏重というわけでもない。

「反時代的毒虫」としての「私小説作家」を標榜した車谷長吉は本作で第119回直木賞を受賞。

３時間のこの映画の見所は多い。世間を捨てて毎日モツのクシ打ちで暮らす主人公はいつも下を向いていて、近親相姦を題材にした実相時昭夫監督の「無常」（７０日本）の田村亮を彷彿とさせる。アマ（尼崎）のボロアパートに住む雑多な住人たち、入れ墨師、売春婦などなどがそのまま描かれている。音声（録音）が良く、昔の映画をネットで見るというハンディがありながらも、モツを串に打つ音、廊下や階段を歩く音、雨の音、ツクツクボーシのなき声などなどココロにまで響く。機会があれば暗めの画像と一緒に場末の映画館で楽しみたい。

寺島しのぶが朝鮮人の売春婦を演じている。良くは知らないから想像するだけなのだが、いかにもという感じで、濃密なシーンも、一緒に「この世の外へ」の旅に出てしまう結末にもなぜが納得してしまう。この映画だけで寺島しのぶが好きになった。また悪いクセが出た、良い女優にめぐり会うとまいってしまう。

映画仲間からの推薦だと、テレビドラマらしいが「実録ドラマスペシャル 女の犯罪ミステリー 福田和子 整形逃亡15年」というのが良かったと。そうそう、寺島しのぶが週刊誌のネタになっている。「寺島しのぶの乱」は尾上（菊五郎）の「お家騒動」だと。ミーハーの悲しいサダメ、つい読んでしまった。

ロバの耳通信「A BEST -15th Anniversary Edition-」浜崎あゆみ

浜崎あゆみのベストアルバム「A BEST」の発売15周年記念盤「A BEST -15th Anniversary Edition-」が、良かった。

娘が我が家にオキザリにしていた１５年前の「A BEST」（2001発売）を良く聞いていた。よく、雨の公園わきに止めた中古レガシーのなかで、カミサンと。子どもたちがみんな巣立ってしまい、すっかりやることがなくなったワレワレは、アテもないのに車ででかけ、一日中を車の中で過ごしたものだ。

そのあと、買った２台の中古車はルーフが薄いコンパクトカーなので、大好きな雨の日に音楽を聞こうとしてもルーフを叩くバラバラという雨の音だけが響き、音楽どころではなくなってこのCDも聞かなくなり、車の買い替えの時に失くしてしまっていた。

1. A Song for ××
2. Trust
3. Depend on you
4. LOVE~Destiny~
5. TO BE
6. Boys & Girls
7. Trauma
8. End roll
9. appears
10. Fly high
11. vogue
12. Far away
13. SEASONS
14. SURREAL
15. M
16. Who…
17. A Song for ××(Acappella Ver.)
18. Trust(Acappella Ver.)
19. Depend on you(Acappella Ver.)

新しいアルバムは、マイベスト３でもあるA Song for XX、Trust、Depend on youは、オリジナルのほかにアカペラも。これがとても良かったんだ。

Song for XXでは尖った少女とその母親との行き場のなかった葛藤をこう歌った。

いつも強い子だねって言われ続けてた
泣かないで偉いねって誉められたりしていたよ
そんな風に周りが言えば言うほどに
笑うことさえ苦痛になってた

ひとりきりで生まれて一人きりで生きていく
きっとそんな毎日が当たり前と思ってた

http://www.uta-net.com/song/11126/

やっぱりあゆみはいいなー、聞いてるだけで浸みちゃうよ、涙がでるよ。あゆみももう３７歳。結婚して離婚してそれでも変わらないな、という安心。